Textielmuseum Tilburg – Simply scandinavian

Simply Scandinavian, een tentoonstelling over Scandinavisch design, met name interieurdesign. Van banken tot schalen, van vloerkleden tot gordijnen, van allerlei designobjecten worden hier tentoongesteld.  In de jaren 50′ tot de jaren ’70 kwam Scandinavisch design echt in trek, maar nu anno 2018 heeft nog iedereen een IKEA kast of een IKEA tafel in huis staan. Juist omdat Scandinavisch design zo alledaags is geworden, vind ik het interessant om deze tentoonstelling te nemen om iets over de voorstelling, de vorm en de inhoud te vertellen.

Visiona 2 – Verner Panton 1970

Het bedrijf Bayer wilde voor een parade een boot, maar dat moest geen gewone boot worden, het interieur moest iets speciaals zijn, Daarom vroeg Bayer aan Verner Panton om het interieur te ontwerpen, dat werd Visiona 2, wat de hele boot in beslag nam. Het woonlandschap werd in het vrachtschip geëxposeerd.  Vaisiona 2 is geïnspireerd op dromen, landschappen en onwerkelijke taferelen. Het was een revolutionair werk, want het brak met de functionaliteit die voor die tijd heerste in interieurdesign.  In Visiona 2 zitten geen ramen en je stapt dan ook echt een ander landschap binnen, het ziet er vanbinnen uit als een soort ”lavalamp zithoek” Je kunt dan ook in het tafereel zitten en rondlopen. Hoe meer aan de binnenkant van het werk hoe lichter de kleuren, het werk lijkt daardoor vanbinnen op te lichten. De vormen zijn erg dynamisch aan de binnenkant, de ”blobjes” die uitsteken hebben wel wat weg van een bubbelende lavalamp. Er worden alleen maar warme kleuren in het werk gebruikt, wat het een druk maar vrolijk geheel maakt. De rechte lijnen zijn aan de buitenkant wel echt recht, terwijl deze lijnen reliëf gaan vormen aan de binnenkant (de blobjes waar je op kunt zitten en liggen). Het is een interessant werk om dat het erg speelt met de ruimte, over het algemeen ruimte innemend, maar zeker ook ruimte omvattend. Daarom spreekt dit werk me aan, maar ook opdat je nu eindelijk kunst mag aanraken.

Deze slideshow heeft JavaScript nodig.

 

Rabarber behang – Gocken Jobs 1969

WhatsApp Image 2018-06-24 at 15.33.34

Rabarberbehang, waarom niet? Gocken Jobs staat bekend om het maken van kleurrijke patronen, vaak geïnspireerd op de natuur. Het is een ultiem vrolijk behang, met een vergeten groente in de hoofdrol. De combinatie van roze en groen maakt het een gezellig geheel. In het behang wordt dan ook gebruik gemaakt van een warm-koudcontrast., door lichtblauw en groen met roze, geel en paars te combineren. Er worden ook varens, viooltjes en monnikskap afgebeeld, maar de glansrol heeft de rabarber toch echt in dit werk. Om deze glansrol te creëren wordt er met drie kleuren groen gewerkt om de vorm van het blad en de schaduwen weer te geven en twee kleuren roze om de nerven in de steel te illustreren.  Er zit veel ritme in het behang, dat komt door de constante herhaling van de afgebeelde planten, de van linksonder naar rechtsboven steeds een plek verschuiven in het patroon. Daardoor ontstaan er diagonale lijnen in de overall compositie. Door het vrolijke ontwerp, met leuke planten die mooi gedetailleerd zijn weergegeven vind ik dit een heel gaaf behang. Ik vind het vooral mooi dat er met zo veel schaduwen en verschillende kleuren is gewerkt, ook al zie je dat op het eerste gezicht niet.

Paris Daybed – Bruno Mathsson 1937

Zo’n simpel maar mooi ontwerp, dat is voor mij typisch Scandinavisch design, daarom sprak me dit werk ook aan. Het is een ligbed, wat zo in een trendy huis zo kunnen staan. Wat knap is want Paris Daybed is nog voor de tweede wereldoorlog ontworpen, maar toen al zo stijlvol en tijdloos. Het bed bestaat uit twee poten die doorlopen in een lichte golfvorm aan het hoofdeinde. Er zitten onder het hoofd- en voeteneind twee dwarsverbindingen en de  ”lattenbodem” is gemaakt van linnen stroken. Het kussen is gemaakt van simpele linnen stof, wat het een chique maar degelijke uitstraling geeft. Het werk is ruimte omvattend door de luchtige constructie. Er zitten bijna alleen maar lijnen in, horizontaal en verticaal (de poten, de linnen stroken en het kussen), maar het werk bevat geen diagonale lijnen. Als je dit werk ook in je huis wil hebben kan dat, maar je moet wel een dikke portemonnee hebben, want de werken van Bruno Mathsson beginnen bij een euro of vijftienduizend. WhatsApp Image 2018-06-24 at 15.33.34(2)

 

Schaal – Birger Kaipiainen

WhatsApp Image 2018-06-24 at 15.33.33(1)Na de studie van Birger Kaipiainen werd hem een baan aangeboden bij de keramiekfabriek Arabica, waar hij bleef werken tot zijn dood in 1988. Deze schaal is onder andere ook geproduceerd door het bedrijf Arabica. Kaipiainen werd door kunstcritici de ”meester van keramiek” genoemd en de ”de onbetwiste heerser van decoratie” Birger zette zich af tegen de kunststromingen De nieuwe zakelijkheid en het functionalisme, waarin hij uniek was onder de Arabica ontwerpers. Hij was geïnspireerd door byzantijnse kunst en kunst uit de renaissance, hij beeldde vaak fruit, bloemen en vogels uit. Bij deze schaal zien we ook weer duidelijk zijn inspiratie uit de natuur, er is plant met verschillende bloemen afgebeeld. Op de bladeren zitten zwarte bollen, bij de een alleen langs de rand en bij het andere blad over het hele oppervlak. De achtergrond is crèmekleurig en de plant zelf is van verschillende kleuren groen gemaakt. De paarse bloemen lijken op viooltjes en  de rode bollen lijken op appels. Deze combinartie van kleuren zorgt voor een rustig totaal. Door de dynamieke lijnen van de stengels zou je denken dat de schaal ook iets weg heeft van Jugendstil.

Flag Halyard Chair – Hans J. Wegner 1950

Nee, dit soort stoelen kun je niet bij de IKEA halen, dat is wel duidelijk. Deze mooie luxe stoel is net zo tijdloos en stijlvol, in mijn optiek, als de Paris Daybed. Er wordt in dit werk gebruik gemaakt van een onorthodoxe combinatie van materialen, namelijk: roestvrij stalen frame, een zitting van vlaggentouw, een leren hoofdzitting en een langharige vacht maakt het af. Er worden veel tinten crème gecombineerd, wat het geheel niet saai maakt, dat zou anders wel gebeuren in mijn optiek. Het is stijlvol, maar het ziet er ook knus uit, dat vind ik een mooi contrast en daarom vind ik dit object ook interessant. Er zit veel lijnenspel in de stoel, veel diagonale lijnen maar ook verticaal. Deze stoel zou daardoor heel erg strak ogen zonder de schapenvacht, die het geheel iets minder star en dynamischer maakt. De symmetrie van de stoel vind ik zelf echt heel erg mooi, zelfs de touwtjes aan de onderkant van het frame zitten exact gelijk.  De stoel is ruimte omvattend door de geminimaliseerde constructie van de poten en leuningen, waardoor er veel lucht in wet werk komt. Deze stoel zou ik zelf wel graag willen hebben. Maar dan zou ik liever een andere kleur frame hebben en niet daaronder geen zwarte uiteindes, dat had van mij wel iets bijpassender bij de rest van de stoel gemogen.

09_scandinavian
foto: Textielmuseum Tilburg

 

Groetjes,

Josefine

 

 

Advertenties

De borduursels van Lisa Schamlé

Op het Instagramaccount van Lisa Schamlé staan de grappigste borduursels. Lisa borduurt onorthodoxe objecten, niet de traditionele bloemenprintjes of jachttaferelen. Nee, Lisa borduurt kruimeldieven en senseoapparaten, waar ik gewoon heel hard om moet lachen. Daarom besloot ik Lisa over haar maaksels te interviewen.  

WhatsApp Image 2018-05-08 at 20.11.07(2)

 

Hoe ben je  begonnen met deze borduursels?

L:”Mijn vriendin Judith borduurde al eerder, nadat ik haar werk had gezien wilde ik ook gaan borduren. Ik heb een borduurset gekocht. Als eerste borduurde ik een zwarte Maria, daarna wilde ik een realistische vagina borduren, maar dat vond ik te erg voor de hand liggend dus werd dat een tampon met bloed erop.”

 

Hoe ben je op het idee gekomen om gebruiksvoorwerpen te gaan borduren?

L:” Het is begonnen met de tampon want dat vond ik een lullig gebruiksvoorwerp waar een taboe op heerst. Daarna ben ben ik een frietje gaan maken, nadat Judith hem maakte. Samen bedachten we allerlei dingen om te borduren. Daarna borduurde ik een kruimeldief, omdat dat ook zo’n suf gebruiksvoorwerp is. Ik ben eigenlijk door gegaan met gebruiksvoorwerpen. Het is interessant om die objecten te borduren omdat mensen er stuk voor stuk over na hebben gedacht. Wat voor hun het beste design leek en hoe het meest praktisch is in gebruik.”

WhatsApp Image 2018-05-08 at 20.11.16(2)

Is borduren niet voor oude oma’s?

L:”Ook denk ik. Het is leuk om met dat imago te spelen. Zoals het borduren van een rollator, een oma zal wel borduren en een rollator gebruiken maar zal zelf niet snel een rollator borduren.”

Komt het provocerende borduurwerk van je voort uit het acteurschap?

L:”Ik vind het altijd belangrijk om mijn visie aan andere mensen te laten zien. Mijn humor is wel overal hetzelfde, zowel in mijn acteerwerk als in mijn borduursels. Het theatrale is wel aan de borduursels en mijn fotografie dat je van het normale laat zien dat het niet zo normaal is en dat je mensen uitnodigt om beter te kijken. Als kunstenaar vind ik het heel erg leuk om dat te laten zien.”

 

Heeft borduren voor jou een ”zen-iets” over zich?

L:” Ja zeker, ik ben het daarom ook gaan doen. Ik zou anders de hele dag op mijn telefoon zitten of verdrietig worden door alle wereldproblematiek. Dus dan kan ik maar beter borduren.”

Maak je de maaksels alleen voor jezelf?

L:” Ik verkoop ze ook, maar ik ben van plan om ze te gaan exposeren en een grote serie te maken.’’

WhatsApp Image 2018-05-08 at 20.11.16(1)

Hoe belangrijk is het voor jou om creatief bezig te zijn?

L:”Het allerbelangrijkste voor me, anders word ik depressief. Ik heb ook natuurlijk werk gedaan waar ik niet creatief kon zijn, daar merkte ik wel van dat ik daar ongelukkiger van werd. Ik ben gewoon beter in creatieve dingen.”

WhatsApp Image 2018-05-08 at 20.11.09

 

Wat vind je je leukste borduursel tot nu toe en waarom?

L: ”Ik heb nu al ontzettend veel op mijn lijstje staan met wat ik allemaal nog wil borduren. Zo wil ik nog een: partytent, puntenslijper, frituurpan, plastic tuinstoel, butplugg, ICOVA bak, voetenbad, neushaar trimmer, kolfapparaat, bladblazer, kruik en een OV chipkaart incheck paal maken. Het gaat alleen zo langzaam helaas. Tot nu toe vind ik misschien wel mijn Senseo apparaat wel het leukste, omdat het echt zo’n object is wat iedereen kent maar waar niemand echt bij nadenkt wat het eigenlijk voor ding is. Er wordt dus meer naar de functie gekeken dan naar het ontwerp.

Lisa, heel erg bedankt dat je over je grappige en leuke borduursels wilde vertellen! Ik vond het heel erg leuk om er meer over te weten te komen en je te interviewen. Mocht je Lisa willen volgen op Instagram? Dan is @lisaschamle haar Instagramnaam. Lisa’s fotografie is te bewonderen op www.portraitsofall.tumblr.com.

Groetjes,

Josefine

 

 

Interview met vogelsmaakster Justien van der Winkel

Een tijd geleden kwam ik op Instagram hele mooie, handgemaakte vogels tegen. Ik ben het account @vanderwinkel meteen gaan volgen om op de hoogte te blijven van haar creaties. Na een tijdje besloot ik om contact op te nemen voor een interview, want wat Justien maakt vind ik ongelooflijk knap en mooi. Ze maakt vogels waarvan je weet dat ze niet echt zijn, maar ze lijken toch iets van karakter te hebben.

DSC_0024

Justien van der Winkel

-Geboren in Amsterdam.

-Beroep lerares Beeldende Vorming.

”Werken met en lesgeven aan kinderen vind ik heel erg leuk en ook inspirerend. Ik ben ook als illustrator werkzaam geweest en ik heb een tijd productie gedaan voor reclamefotografen. Ik was vooral werkzaam als locatiescout.
Tekenen en schilderen heb ik op dit moment even “on hold” gezet om 3d vogeltjes te maken. Werken met textiel is een nieuw medium voor mij en er valt nog veel te ontdekken.”

vogels maken, hoe ben je daarmee begonnen?

J: ”Het komt eigenlijk door mijn zus, die vogelaar is. Voor haar maakte ik de eerste vogel, een koolmees. Die poste ik op instagram en dat werd veel geliked. Daarna volgden er nog meer vogels, omdat ik het zo leuk vond om ze te maken.”

blauw-grijs-4

Waarom vogels?

J: “Deze vraag wordt me vaak gesteld. Dat komt doordat ik altijd al wel een band met vogels heb gehad, ik heb ze ook vaak geïllustreerd. Vogels horen gewoon bij me, maar ik heb niet een eenduidig antwoord op je vraag. Ik weet het eigenlijk niet zo goed, ik maak gewoon vogels.”

Waar staat een vogel voor jou symbool voor?

J: ”Een vogels staat bij mij symbool voor vrijheid. De vogel heeft echt een oerachtig iets, ze trekken met enorme getalen naar andere landen. En ik zie vaak in vogels karakters.”

 

Wordt je het ook weleens zat als je te lang aan één vogel werkt?

J:” Jazeker, daarom werk ik aan meerdere vogels ter gelijkertijd. Soms vind ik een vogel die ik maak nadat ik de snavel en de ogen heb bevestigd niet levensvatbaar en dan maak ik hem niet af. Er moet voor mij wel echt ziel in een vogel zitten. De ene dag werk ik aan de ene vogel en de andere dag aan de andere, als ik even niet weet hoe ik verder moet leg ik die vogel even weg voor een andere keer.”

IMG_9176Hoe zit het maakproces van de vogels in elkaar?

J:” Ik heb twee manieren. De kauw, bijvoorbeeld, bouw ik op met een ijzerdraad frame met wol en daar omheen komt stof. Ik voeg dan stukje bij beetje de materialen toe. Bij de tweede manier heb ik een patroon, dat ik aan elkaar naai. Daarna vul ik de vogel met wol, daarna fine tune ik de vogel. Net een pootje anders of net een kopje in een andere stand. Maar met het borduren fine tune ik past echt, daarbij krijgt de vogel echt zijn goede vorm. Ik vind schilderen eigenlijk toepasselijker dan borduren, want ik zie de steken meer als toets dan als borduursteek.”

Hoe lang duurt het maakproces van een vogel?

J: ”Dat wordt me vaak gevraagd en om eerlijk te zijn zou ik het niet weten. In elke vogels zitten heel veel steekjes en veel gepriegel. Meestal ben ik een paar weken bezig met een vogel, want ik werk ook niet de hele dag door aan ze.”

Welk materialen gebruik je voor het maken van de vogels?

J:” Heel vaak zijde, ik gebruik vintage sjaals en ik koop partijen zijde op. Wol gebruik ik ook. Voor de snavel gebruik ik vaak twijgjes van bomen en af en toe klei. Metaaldraad voor de pootjes. Als garen gebruik ik meestal borduurgaren en als ik heel fijn wil werken machineborduurgaren. Soms gebruik ik een mix van die twee soorten garens.”

Jouw vogels hebben wel iets weg van impressionistische schilderijen, is dat ook een inspiratiebron?

J: ” Ik ben dol op op de schilderijen van Marc Chagall, Raoul Dufy en Henri Matisse. Ik verzamel veel van hun kunst in pin lijsten op pinterest. Ik heb zelf een kleine Chagall hangen. Dus in zekere zin ben ik door hun wel geïnspireerd. Wat ik ook erg inspirerend vind is Broderie D’arte, dat is allemaal heel erg mooi met glitters. Maar waar ik het meeste inspiratie uit haal is hun technieken. Ook al is dat niet mijn stijl, vind ik het wel fantastisch om te zien.”

IMG_6713

 

Had je ooit verwacht dat je hobby zo uit de hand zou lopen?

J : ”Ik moet eigenlijk altijd wel iets maken, dat zit in me. Dus het is voor mij niet echt een hobby, maar meer dat het mijn behoefte aan creëren zijn vervult. Ik had nooit gedacht dat mensen het zo leuk zouden vinden. En ik had ook nooit gedacht dat ik zo veel intagramvolgers zou krijgen. Op mijn instagram account doe ik wel echt mijn best, het moet wel allemaal mooi op de foto. Ik vind het fijn als dat er goed en professioneel uit ziet.”

Wat zijn de reacties die je op de vogels krijgt?

J: ”Ik krijg veel hele leuke reacties op instagram. Mensen die zeggen dat ze gaan sparen om  een vogel van me te kunnen kopen of mensen die heel lovend reageren op mijn realistische vogels. Dat is voor mij een enorme stimulans om door te gaan met het maken van vogels.Ik krijg zelfs verzoeken om vogels te maken, maar die doe ik niet graag. Ik wil vrij zijn in wat ik maak Ik maak wat ik maak en ik wil niet gebonden zijn aan allerlei eisen van opdrachtgevers. En ik moet daarvoor dan heel veel eigen ideeën op zei zetten, daar hou ik niet zo van.”

Blijkbaar zijn je volgers super internationaal, want zelfs voor het Chinese blad Psyche ben je geïnterviewd.

J:”De meeste volgers zijn internationaal, ik heb eigenlijk maar weinig Nederlandse volgers. Ik verkoop ook het meeste vogels naar de verenigde staten, Verenigd koninkrijk, Australië en Korea. Maar bijna niks verkoop ik binnen Nederland. En meegewerkt aan internationale projecten in China en Spanje, maar daar kan ik nog niks over zeggen.”

jackdaw-bc
Kauw, volgens Justien de mooiste vogel die ze tot nu toe heeft gemaakt.

wat is de mooiste vogel die je hebt gemaakt?

J: ”Toch wel de kauw, die ik als laatste gemaakt heb. Ik vind kauwen echt supermooi en eigenwijs. Dat spreekt me echt enorm in die vogelsoort aan. Ik gebruik dan ook materialen die zorgen dat die kauw iets eigenwijs krijgt qua uiterlijk. Ik heb een tijd zelf een kauw gehad.”

Je hebt ook een webshop met door jou gemaakte vogels, maar ben je weleens te gehecht aan een maaksel om het te kunnen verkopen?

J: ”Nou dat is met mijn laatste gemaakte vogel, de kauw. Die heb ik net verstuurd naar zijn nieuwe eigenaar, maar ik mis hem eigenlijk wel, maar ik heb er geen spijt van dat ik hem heb verkocht. Ik maak niet gelijk een nieuwe. Maar wat leuk is dat ik vaak foto’s krijg van kopers als de vogel bij hun een goed plekje in huis heeft gevonden. ”

 

Ik wil Justien erg bedanken voor haar antwoorden en het leuke gesprek dat we hebben gehad. Ik vond het heel erg mooi om te zien hoe ze het maakproces aanpakt en hoe ze de vogels echt tot ware kunstwerken maakt. In de toekomst hoop ik nog heel veel  mooie vogels van haar te gaan zien op Instagram. Mocht je nu heel erg benieuwd zijn? Volg Justien dan op Instagram (@vanderwinkel) of bezoek haar website.

Groetjes,

Josefine

 

 

 

 

Blog op WordPress.com.

Omhoog ↑

%d bloggers liken dit: